Цветовой Акцент через Контраст

Статья и иллюстрации - John Lovett

Цвет является одним из самых мощных имеющихся у нас инструментов для создания художественного образа в живописи. 

Существует ряд теорий, описывающих различные подходы к гармоничному сочетанию цветов, но самое простое правило, которое нужно помнить - это  использование силы дополнительных цветов.

Чтобы цветовые акценты, основанные на дополнительных цветах,  давали необходимое воздействие, вся картина должна быть построена на нюансных цветах (с помощью группы соседних цветов в цветовом круге). Цветовой акцент при этом будет являться дополнением к группе этих соседних цветов.

Выбирая настроение и образ, которое вы хотите передать в вашей картине, выберите группу доминирующих цветов.  Например, для изображения старых обветшавших стен домов подойдут доминирующие цвета: теплый красный / оранжевый / желтый, а для изображения вечернего пейзажа с флотом рыболовецких судов более всего подойдут сочетания холодного синего и зеленого.

Это простая система, и она всегда дает хорошие результаты.

Цветовой круг смесей из цветов Quinacridone Gold, Phthalo Blue, Ultramarine Blue, Permanent Rose and Alizarin Crimson (Охра золотистая, Голубая ФЦ, Ультрамарин, Алая и Краплак - близкие цвета в русском варианте)

Ряд нюансных зеленых, контрастирующих с небольшим количеством холодного красного

Наш первый пример  акцентирования цветом использует группу нюансных цветов, которая включает в себя все оттенки зеленого от синего-зеленого до желто-зеленого. Они контрастируют с взаимодополняющим их холодным красным:

Облака Dunedin

Картина "Облака Dunedin" использует ряд зеленых цветов, уходящих в синий, и сопоставляет их с небольшим красным пятном в композиционном центре.

Как изменить серые краски фотографий на яркие

Вчера я сделала открытие, которым спешу поделиться с Вами.

Это замечательная программа обработки фотографий для тех, кто "не дружит" с Фотошопом. Называется Picasa. Программа от Google, поэтому она проста в обращении и бесплатна.

Возможно, Вы о ней уже знаете. А если нет, то я сделала для Вас короткую видеоинструкцию о том, как установить программу и как редактировать в ней фото, создавать коллажи.

Если вы до сих пор мучаетесь от серых фотографий своих работ, то срочно освойте эту программку. Она настолько проста, что я уже вряд ли вернусь к навороченному Фотошопу! (хм, звучит как рекламный слоган...)

Но я правда в восторге, потому что сама недавно за коллажи платила фрилансеру и ждала фотографий два дня. А здесь сделала коллаж за несколько секунд:

Так что смотрите видео и экспериментируйте со своими фото!

Скачать Picasa

Буду рада вашим комментариям, была ли эта информация полезной для вас.

Зеленый цвет для зеленых деревьев.

Вы уже выбирались на пленэр? Рисовали всю ту красоту, что сейчас есть в природе? 

 Немало моих учеников уже делают это. Однако, встречаются с одной проблемой. Всё вокруг - зелёное! И если писать зелень одинаковой, то как её различить: где дерево, где куст, где трава?

На самом деле у зеленого цвета есть великое множество оттенков. И наш глаз их хорошо различает. Но умеем ли мы подбирать нужный цвет в красках?.. Специально для тех, у кого с зеленью проблемы, записала новое видео: ВИДЕО "Зелёный цвет для Зеленых деревьев" 

 И если у вас есть нехорошая привычка писать зелёные деревья виридоновым цветом, посмотрите это видео обязательно! И, кстати, комментарии к видео приветствуются. :)

"На вкус и цвет"... Или ошибка арт-терапевта.

Одно время жизнь часто сводила меня с психологами, занимающимися арт-терапией. И я всегда поражалась их уверенности в диагностике по рисунку, по цветовым сочетаниям в нём. Как легко они ставят человеку диагноз, по сути - клеймо...

У меня, например, возникает масса вопросов по поводу интерпретации цвета и однозначности характеристик. Я занималась с детьми из приюта, с детьми в тяжелой жизненной ситуации и видела яркие чистые краски, гармонию линий и форм. И видела, как эти дети увлеченно месят чёрные и коричневые оттенки, но не оттого, что на их лист просачивалась депрессия, а оттого, что их увлекало таинство смешения цвета, красота и сложность оттенков серого, коричневого...

Поэтому я точно знаю, что ставить диагноз по одному рисунку нельзя! 

В восприятии цвета нет однозначности. Нет четко прописанного значения цвета для каждого! Нет одинакового влияния на двух разных людей! И соответственно, ставить диагноз по цветовым предпочтениям, вырвав их из общего контекста, нельзя!

И если арт-терапевт, глядя на ваш выбор чёрного цвета в рисунке, озадачивается и ставит однозначный диагноз - "депрессия", - бегите от этого специалиста! 

Любой цвет, даже чёрный, нужно рассматривать в контексте с другими цветами, в неразрывной связи с личным опытом человека, c его ассоциациями, связанными с этим цветом. Быть может, именно в чёрном цвете для человека сосредоточено все самое лучшее в этой жизни! А что, и так бывает. 

Кроме всего прочего, хорошо было бы помнить, что мы видим цвет далеко не одинаково. Знаете ли вы, что по статистике 15% всех людей имеют отклонения в цветовосприятии? То есть они дальтоники, например. 

Вот так, например, вижу цвет я, а так - мой сын. Его глаз невосприимчив к зеленым оттенкам.

Когда я увидела эту картинку в Википедии, я была просто шокирована. Как по-разному мы воспринимаем мир!

И что важно - ведь таких отклонений от нормы много, отклонений в разной степени, в ту или иную сторону. И ЧТО такое НОРМА в этом случае? Есть ли она? Можем ли мы быть уверены, что ты и я воспринимаем мир абсолютно одинаково? Или мы просто ДОГОВОРИЛИСЬ, что этот цвет для нас называется красным, а ВИДИМ мы его по-разному? Вот как мы с сыном. 

Узнать, что у человека иное восприятие, порой, можно лишь пройдя тест на дальтонизм. Это ссылка на страничку Википедии, где есть тестовые картинки. Посмотрите и вы. Возможно, откроете для себя нечто новое. :) 

От себя лишь замечу, что я против того, чтобы называть особенности цветовосприятия человека болезнью. Это не болезнь, это именно особенность. Человек, не различающий одних оттенков, различает другие в гораздо большей градации, чем остальные люди. Так, считается, что дейтеранопия - это наследие наших древних предков. Человек с таким отклонением хорошо различает оттенки цвета "хаки", что делает его лучшим собирателем и охотником. 

Обычно у дальтоников очень хорошее восприятие тона. Именно поэтому картины художников-дальтоников почти ничем не отличаются по богатству цвета и реалистичности - ведь в живописи важнее правильно подобрать светлоту оттенка, а не цвет.

М.А.Врубель. "Демон сидящий"

Но! я не в коей мере не отрицаю, что цвет несет определенные характеристики. И что выбор цветовых сочетаний человеком не случаен.

Просто цвет требует более индивидуального подхода. И более глубокого.

И раз уж у нас пошла речь по характеристике себя через выбор цветовых сочетаний, то я хочу дать вам один способ, который поможет вам понять собственные взаимоотношения с цветом.

Ключ к тесту "Фрактальный рисунок"

В прошлый раз я рассказала о методе фрактальных рисунков. Надеюсь, вы успели выполнить тестовый рисунок по этой методике. Если да, то сегодня вы узнаете "ключ", по которому ведется расшифровка теста. 

Фрактальный метод апробирован на многих людях. По их отзывам, результаты просто изумительны, так как с помощью этого метода можно не только четко обозначить проблемы, но и откорректировать их. Практическое использование фрактального метода значительно улучшает эмоциональное, психологическое и физическое состояние человека. Способствует его духовному росту и развитию творческих возможностей. 

Внимательно изучите "ключ". Старайтесь быть объективным при оценке результата. Используйте знание значений теста, чтобы создать серию новых фрактальных рисунков, на этот раз с целью коррекции. 

РАСШИФРОВКА ФРАКТАЛЬНОГО РИСУНКА

Ярко выраженные черты характера, индивидуальные качества, особенности поведения и состояния автора рисунка можно определить по следующим параметрам: 

- характер линии; 

- размер и конфигурация рисунка; 

- размер и конфигурация ячеек; 

- цветовая гамма рисунка, 

отдельные доминирующие цвета и оттенки. 

Если рисунок содержит характерные особенности, которые занимают до 60—75% его площади, это указывает на то, что качества и черты характера автора, а также его состояние ярко выражены. 

Особенности, занимающие 30—35% площади рисунка, указывают на средний показатель качеств и черт характера.

ФРАКТАЛЬНЫЙ РИСУНОК

Пару лет назад, изучая фракталы, я наткнулась на психологическую практику, которую авторы назвали "Фрактальный рисунок".

Что интересно, из области психотерапевтической эта практика со временем начала переходить в искусство. Люди начинали рисовать в этой технике и художественные произведения.

Она достаточна интересна и занимательна. Поэтому я хочу познакомить вас с ней.

Авторы  метода - психологи Т. 3. Полуяхтова и А. Е. Комов. Они широко известны своими работами в области оздоровительных систем и биоэнергоинформационных технологий. 

Их методу фрактального рисунка уже более 20 лет. За это время с методом познакомились тысячи людей. Существует целая плеяда психологов, работающих в этом направлении.

В чем же суть фрактального рисунка?

Цитирую по книге авторов:

"Особенно значимым был день 14 июля 1991 г. К этому времени уже сложилась технология фрактального рисунка как теста. 

Для его выполнения всем слушателям было предложено взять одинаковые листы ватмана (формат А4). Размер был выбран не случайно, он диктовался пропорциями будущего рисунка. 

Чтобы исключить влияние сознания на рисунок, в момент выполнения всем тестируемым было предложено закрыть глаза. И, не отрывая руки от листа, в течение 45—60 секунд водить шариковой ручкой по листу, стараясь заполнить большую его часть. Этого времени было вполне достаточно для выполнения первого задания. 

На занятии присутствовало сорок девять человек — взрослые и дети. Было очень интересно, какими будут рисунки у детей, что будет на рисунке у молодого человека, что у зрелых людей. Самому старшему слушателю семинара было 56 лет, самому молодому — 6 лет. 

Процесс выполнения рисунка с закрытыми глазами походил на удивительное таинство. Было любопытно наблюдать за тем, как все происходит. 

Наконец положенные 60 секунд окончились. Все открыли глаза, посмотрели на свои рисунки, и в зале раздался дружный хохот. С тех пор такая реакция тестируемых повторяется уже в течение десяти лет. 

То, что было изображено у каждого на листе, действительно вызывало смех. У всех рисунки были разные: у одних прямоугольные ячейки, у других треугольные, у кого-то линии плавные, а у кого-то угловатые, иногда сплошные петли и круги. Правда, при ближайшем рассмотрении оказалось, что некоторые рисунки совпадают по каким-то определенным закономерностям и признакам. 

Затем слушателям предложили раскрасить полученный рисунок. Чтобы исключить осознанное влияние на выбор цвета, договорились: карандаши и фломастеры брать только с закрытыми глазами. 

Когда все рисунки были закончены, участники семинара увидели целую галерею состояний человека. Особенности авторов рисунков ярко проявлялись в характерных моментах пластики линий, геометрии ячеек и цветовой гамме. 

И тогда, на этом семинаре, впервые был применен первый вариант "ключа" расшифровки полученных фрактальных рисунков. Забегая вперед, можно сказать, что "ключ" был очень точно разработан. Это подтвердили дальнейшие десять лет работы, поскольку за это время он практически не претерпел серьезных изменений."

Основа метода - принцип фракталов и фрактальности как таковой. Рисунок здесь считается продолжением человека, его малой частью, проекцией. И эта малая часть отражает большое целое - человека. Глядя на рисунок, можно диагностировать состояние его автора. 

Что замечательно, этому нашлось и научное подтверждение. 

На начальном периоде исследований в работе с энергетическими функциями цвета использовалась довольно простая, но эффективная методика. Она позволяла с помощью обычной трипризмы наблюдать цветную радужку над контуром фигуры человека. Совершенно четко было видно, что у каждого человека свое неповторимое сочетание цветовой гаммы. Тогда больше всего удивляло то, что в разном физическом и эмоциональном состоянии у одного и того же человека наблюдалось разное сочетание цветов. Это была настоящая аура (энергетическая оболочка), цветовая гамма которой содержала в себе интереснейшую информацию о человеке. 

Самым поразительным оказалось то, что те цвета, которые доминировали в цветовой гамме трипризмы,были теми же цветами, что доминировали в рисунке. Каждый слушатель закрашивал ячейки преимущественно тем цветом, который преобладал в цветовой гамме его ауры, отраженной в трипризме! 

Думаю, вам уже не терпится проверить этот метод на себе. :) Давайте приступим!

Технология выполнения тестового рисунка

Солнечный жёлтый

Как ваше самочувствие сегодня?

Новолуние, обычно, не слишком хорошо воздействует на нас... Силы на исходе. Погода не радует. Хочется отдохнуть или впасть в депрессию.

А впереди - день летнего Солнцестояния.

В этом году он приходится на 20 июня. Это день, когда солнце останавливается в самой высокой точке неба, а затем спускается всё ниже. Это день, когда ночь особенно коротка, а природа находится на пике расцвета, и духи природы торжествуют.

Так что ближайшие три дня для нас - не слишком простые по своей энергетике...

Сегодня я приготовила для вас сюприз. Это видео из курса "Основы Цветоведения в Живописи". Оно посвящено Жёлтому цвету.

Жёлтый - цвет солнца, цвет радости и оптимизма. Он наполняет нас весельем и силой духа. Просто смотреть на жёлтый - уже приятно. А уж если вы еще и картину нарисуете в жёлтом цвете, то ваша депрессия улетучится, организм получит долю солнечного витамина бодрости!

Сам же курс "Основы Цветоведения в Живописи" уже готов!

Диски с ним поступили на склады для доставки в России. Будет и цифровая версия для зарубежья.

Продажи курса будут открыты 21 июня. Символично. Праздник цвета цветоведения в дни Солнцестояния и цветения. :)

Не пропустите!

Основы Цветоведения в Живописи

онлайн курс
Основы Цветоведения в Живописи!

Дата начала курса: 15 января 2012 г.

Задачи, которые решает курс:

Помогает раз и навсегда убрать проблему смешивания красок. Для этого курс даёт теоретическую основу цветоведения и практические навыки, доведённые до автоматизма. После обучения на курсе Вы всегда сможете получить именно тот оттенок цвета, который Вам нужен. Занятия на курсе развивают цветовосприятие. В результате Вы начнете различать тонкие оттенки цвета, видеть больше цветов в природе и окружении. Курс развивает вкус и понимание, видение гармоничных цветовых сочетаний. После обучения Ваша живопись станет более сбалансированной по цвету, будет радовать глаз. Работа с цветом поможет раскрыть Вашу эмоциональную сферу. Вы начнете чувствовать цвет - его температуру, вкус, настроение. И определите, что означает каждый цвет конкретно для Вас. В результате Вы сможете целенаправленно использовать цвет в живописи для создания определенного художественного образа: выражать через него эмоции, настроение, идею.

Как построено обучение:

Форма занятий: Занятия на курсе проходят онлайн, т.е. через Интернет. В течение 3 недель участники получают на свой e-mail теоретические материалы и задания курса в формате видео, методических материалов и шаблонов. Раз в неделю участники собираются на занятие в прямом эфире. Время встречи - воскресенье, 11-00 Мск. На занятии разбираются работы участников по прошедшей теме, даётся новый блок теории и образец выполнения заданий следующей недели. Для получения обратной связи участники размещают выполненные работы на форуме курса. Уровни и направления: Курс имеет три уровня прохождения по степени сложности (количеству заданий). Задания курса имеют два направления по предрасположенности учащихся: "живописцы" и "прикладники" . Материал курса: гуашь или акрил, дополнительный по желанию - акварель. Продолжительность онлайн курса - 3 недели Количество занятий - 14.

Какие темы, вопросы затрагивает курс:

Что такое цвет? Какова его физическая основа? Классификация цвета. Цветовые схемы. Законы цветового круга. Теория гармоничных цветовых сочетаний. Цветовой контраст. Влияние цвета на человека. Все эти темы подробно изложены во множестве книг. Вы свободно могли изучить их давным-давно. Но, возможно, при этом так и не поняли, какие цвета считать тёплыми, а какие - холодными, и что с чем смешивать, чтобы получить тот цвет, который видишь... Именно поэтому на курсе основное внимание уделено практическим вопросам: Как использовать теорию цветового круга на практике. Как правильно смешивать основные цвета для получения спектральных. Как получить оттенки земляных цветов: охру, сиену, умбру, не имея их в коробке. Как подобрать гармоничные цветовые сочетания. Как использовать явление цветового контраста. Как различить тёплый и холодный оттенок цвета. Как избежать грязи в живописи. Как использовать чистые цвета, не нарушая гармонии. Как подобрать именно тот цвет, который вы видите.

Курс составлен так, чтобы Вы получили от занятий не только
пользу и удовольствие,
но и эффектный результат в виде красивых рисунков. 

Записаться на курс