Как нарисовать узорное, прозрачное и металлическое. Материальность в акварели.

Для того, чтобы в акварели легко изображать сложные фактуры, прозрачные объекты и предметы с узором, нужно вспомнить технику многослойного письма.

В данном мастер-классе я расскажу вам, как написать чашку с узором, "налить" в неё чай и изобразить фактуры металлической ложечки и печенья.

картинки увеличиваются кликом мышки по ним

1. Рисунок.

Я делаю подробный рисунок мини-натюрморта на акварельной бумаге. Стараюсь минимально пользоваться ластиком, чтобы сохранить поверхность бумаги.

2. Узор на чашке.

Первым делом рисую узор на чашке. При этом начинаю с самого светлого оттенка узора:

На палитре у меня при этом всяческие оттенки желтого, охры и зеленых:

Пока еще первая заливка не совсем высохла, прописываю в ней более темные участки, ввожу оттенки зеленого.

Что при этом важно? Если узор попадает на освещенную часть, то цвет даю светлее, если на теневую - тот же оттенок делаю темнее.

Точно так же прописываю ягоды и цветы узора:

Уже красиво, правда? :) В декоративных работах уже на этом можно остановиться - просто дать собственный цвет объектов, и все.

Кстати, если у вас чашка не молочная, как у меня, а синяя, к примеру, то подсушив узор, фон чашки тоже нужно прописать.

3. Ложечка.

Для изображения металла смешиваю черный цвет с разными цветами: синий, фиолетовый, охра и этими оттенками прописываю ложку. 

При этом особо внимательно нужно обходить освещенные участки. Рядом с ними темные участки усиливаются, дают четкие контуры на гранях.

4. Печенье.

Пока чашка сохнет, пишу печенье.

Давайте на его примере покажу, как постепенно набирается цвет. 

Сначала беру самый бледный оттенок и делаю перелив от охры к розовому и сиреневому. При этом оставляю не закрашенными блики.

Пока слой не просох, вливаю в него охристо-оранжевый. Это участки вогнутости формы.

После, когда слой чуть подсыхает, добавляю еще более темные участки. И изюм. :)

На печенье еще нет собственных и падающих теней. Они пишутся вместе с тенями на всех объектах.

5. Падающие и собственные тени.

Теперь пришла пора придать всему объем.

Для этого беру оттенки серого, опять же с синим, фиолетовым, охрой и прописываю участки собственных и падающих теней. Прямо по узорам. (Для этого нижний слой уже должен хорошо высохнуть. Тогда он не смажется.)

При этом, если объект светлый, то и тон такой заливки теней - светлый. Если объект темный, то и заливка темнее. 

Здесь уже должно включиться ваше понимание, как выстраивается объем предмета за счет тона (светлоты).

В результате, после этого этапа, этюд выглядит так:

На этом работа может быть закончена. Но мне еще нужно налить чай в чашку...

6. Чай.

Вы ещё не догадались, как это сделать? :)

Да ведь очень просто. Берем "чайный" оттенок и прописываем участок овала - среза жидкости им. При этом оттенок можно менять по светлоте и цвету немного.

Благодаря прозрачности акварели через эту чайную заливку будут просвечиваться все нижние объекты: узоры и ложечка. 

Вот и всё! Можно, наконец-то, выпить остывший чай...

Нарисуйте и вы СВОЮ (не мою) чашку. Буду рада, если потом покажете, что у вас получилось. Просто киньте ссылку на картинку в комментарии.

Если Вам понравился этот мастер-класс, поделитесь впечатлением в комментариях. Мне будет приятно. 

(с)Марина Трушникова

Копирование данного мастер-класса разрешено только с активной ссылкой на этот пост в блоге.